Las 100 mejores películas del siglo XXI, según The New York Times

"Menos una biografía que un destripamiento, la hipnóticamente poco halagadora y a menudo brutalmente divertida historia de origen dirigida por David Fincher sobre Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg) y la creación de Facebook comienza con la ruptura de un hombre y una mujer. Al final de la película, el hombre es el multimillonario más solitario del mundo, haciendo clic compulsivamente en el botón de actualizar en su página de Facebook. Cuando se estrenó la película, parecía una versión casi cruel de una clásica historia de éxito estadounidense. Dado que las redes sociales han transformado radicalmente el mundo, la película parece ahora casi pintoresca, y no lo suficientemente cruel."

"El cuento de hadas sobre la adolescencia dibujado a mano por Hayao Miyazaki es el Alicia en el país de las maravillas de nuestra época. Personajes inolvidables salen de una casa de baños mágica abandonada: el anciano de las calderas y sus duendes de hollín, el espíritu enmascarado Sin Rostro, Haku, el niño dragón, y, navegando entre todos ellos, la valiente Chihiro, cuyos despistados padres han sido convertidos en cerdos por una bruja. Uniendo a la perfección las preocupaciones del maestro de la animación —la corrupción del hombre hacia la naturaleza, la pérdida de la inocencia, las criaturas intimidantes que no son lo que parecen—, El viaje de Chihiro es una aventura fascinante con pocos iguales en el mundo del cine o en cualquier otro ámbito."

"Cuando Chris (Daniel Kaluuya), el héroe de esta histeria dirigida por Jordan Peele, visita a los padres de su novia blanca, es obvio que algo no va bien. Su madre se muestra extrañamente vigilante, su padre vergonzosamente adulador. Chris pronto descubre que la familia y sus amigos son esclavistas modernos que transplantan cerebros blancos a cuerpos negros. Con un ingenio mordaz, una gran sincronización y un control soberbio, Peele —que debuta como director de forma magnífica— utiliza las convenciones del género en una película que es a la vez una electrizante cinta de suspenso sobre los horrores de la supremacía blanca y una despiadada parodia de un Estados Unidos sin prejuicios raciales."

"A veces aparece una película tan tremendamente creativa y maravillosamente extraña que te preguntas si la has soñado. Dirigida por Michel Gondry a partir de un guion de Charlie Kaufman, este sueño se aventura mucho más allá de la comedia romántica. Kate Winslet y Jim Carrey interpretan a una pareja que ha roto y decide borrar los recuerdos de su relación. La película, tan divertida como desgarradora, destaca lo mucho que nos marcan esos recuerdos, incluso los terribles."

“¿Qué es lo máximo que has perdido en un cara o cruz?”, le pregunta el amenazante asesino a sueldo Anton Chigurh (Javier Bardem) al propietario de una gasolinera, quien no se da cuenta de que ese día va a jugarse la vida. Chigurh roza lo sobrehumano mientras acecha a sus víctimas en esta película de suspenso policíaco neo-western que los hermanos Coen adaptaron de la sangrienta novela de Cormac McCarthy sobre la violencia y el destino. Hay largos tramos sin música ni diálogo, solo hombres luchando por sobrevivir. Pero, como dice uno de los personajes: “No puedes detener lo que viene”.

"El peso de este delicado drama no se percibe hasta el final, pero cuando llega el desenlace, es abrumador. Barry Jenkins nos lleva con maestría a través de la vida de un hombre negro homosexual, interpretado en diferentes edades por Alex Hibbert, Ashton Sanders y Trevante Rhodes. Luz de luna trata sobre todo lo que se necesita para convertirte en quien eres. Trata sobre la belleza y el amor que se cruzan en tu camino, lo que aceptas y lo que no. Y, en última instancia, trata sobre sentirse como un marginado, pero encontrar pacientemente y en silencio el camino a casa."

"Poco después de que un periodista casado (Tony Leung) y una secretaria casada (Maggie Cheung) se muden al mismo edificio abarrotado de Hong Kong en 1962, se rozan en una hipnotizante secuencia en cámara lenta. Las chispas no saltan, arden. Siguen ardiendo en este romance elegíaco y arrebatadoramente bello de Wong Kar-wai, en el que inscribe el deseo en cada mirada y en cada palabra no dicha. Aquí, la sensual curva de la espalda de la mujer se convierte en un emblema del anhelo, mientras que los hilos de humo del cigarro del hombre expresan el dolor de la impermanencia de la vida."

"La obra maestra de Paul Thomas Anderson sobre la sangre y el petróleo, los hombres y sus dioses, comienza a finales del siglo XIX con un buscador de oro estadounidense, Daniel Plainview (un imponente Daniel Day-Lewis), solo en un profundo pozo, atacando la tierra. Sigue talando y aporreando (la tierra, otras personas) hasta convertirse en un barón del petróleo que arrasa con todo y con todos. El cine de Anderson puede dejarte boquiabierto —el inmenso trabajo de cámara habla de las ambiciones del protagonista y del director por igual—, al igual que las devastaciones medioambientales y espirituales que acechan a esta tragedia profundamente estadounidense."

"El perverso cuento de hadas de David Lynch sigue la espiral descendente de una joven actriz de ojos vivaces, Betty —la revelación Naomi Watts en una interpretación que definió su carrera—, quien tropieza con un peligroso misterio laberíntico poco después de llegar a Los Ángeles. Llena de dobles, esta es una de las películas más sombrías y terroríficas de Lynch, y una de las más devastadoras emocionalmente. También es una de las grandes películas sobre Hollywood, un oscuro mundo de espejos donde los sueños se convierten en pesadillas, lo que significa que también es una de las obras más autobiográficas de Lynch."

"Una historia de ricos y pobres, y un feroz reproche a las devastaciones del neoliberalismo, la agradable, retorcida e inquietante cinta de Bong Joon Ho sigue a una familia necesitada mientras se insinúa en un hogar adinerado. Bong, un maestro del género sin ataduras a las convenciones, se mueve con fluidez entre la comedia y la sátira social, y luego lo incendia todo con un paroxismo de violencia trágica tan sorprendente como inevitable.

Cuando la película se estrenó en Estados Unidos, Bong era uno de los favoritos del circuito de cine de autor; cuando dejó las carteleras, él ya tenía un puñado de Oscars, incluido el de mejor película, y el mundo tenía una nueva superestrella."